
“Amikor valami mást, valami újat akarsz kipróbálni, akkor történeteket kell mesélned az embereknek, hogy segíts nekik megérteni, miért is olyan jó az ötleted.”
Tinker Hatfield, a Nike legendás tervezője
Az Air Max egy történelmi pont a Nike történetében.
Tinker Hatfield-et a párizsi Pompidou Center inspirálta. Ez a futócipő volt az első, amin átlátszó talppárnák kaptak helyet. A cipő igazi forradalmi termék volt, de kezdetben a Nike-nál sem voltak biztosak abban, hogy egy cipő lyukkal a talpán sikeres lehet. Az Air Max rövid időn belül sikeressé vált. Barack Obama-tól kezdve Beyoncé-ig számtalan híresség lábán volt látható. A cipő olyannyira szimbólummá vált, hogy a cég minden évben március 26-án hivatalos Nike Air Max napot tart.
Hiába kiemelkedő minőségű a munkád, ha a közönséged figyelmét nem sikerül elnyerned. Hogyan érheted ezt el? Egy lebilincselő történet nagymértékben képes hatással lenni és motiválni az embereket. De vajon mitől válik hatásossá a sztorid?
David JP. Phillips prezentációs szakértő 2017-ben, a “Történetmesélés varázslatos tudományát” választotta TedEX előadása témájául. Philips “angyali koktélnak” nevezi azt a három hormont, melyet egy igazán elragadó történet kivált belőlünk. Ha kíváncsi vagy az előadásra, ITT éred el.
Információ és történet
Fontos az innováció, de fontos a jó történet is, amit be lehet építeni a márka történetébe, és a célközönség azonosulni tud vele. Itt egy példa erre az óriások világából. A PEARLEY-Adidas kollaboráció. A Parley egy szervezet amely az óceánok megmentésére jött létre. A szervezetet többek között Pharrell Williams zenész és dizájner is támogatja. Az együttműködés lényege az, hogy tengerből kinyert hulladékból cipőt gyárt az Adidas. Megvan a story, megvan a tartalom és az azonosulási pont a vásárlók számára. A fiatal generáció válasza egyértelmű volt: Ez zseniális!
De itt van például az egyik legújabb őrület a SUPREME. De mi lehet a Supreme sikerének a titka? Egy márka, ami megváltoztatott minden normát a divat és az üzlet világában. A Supreme üzleti modellje az exkluzivitásra és az underground közösségekre egyszerre épít. Az alapító, James Jebbia szerint ők csak szuper termékeket szerettek volna készíteni és elérhetővé tenni a deszkás fiatalok számára. Arra azonban már a kezdetek kezdetén figyeltek, hogy a termékkínálat limitált legyen. Egy Supreme termék értékét nem is igazán az eladási ár határozza meg, sokkal inkább az, hogy mennyiért értékesíthető tovább. A márka remekül felismerte az emberi természetnek azt az alapvetését, hogy leginkább arra vágyunk amit nem kaphatunk meg. Így aztán aki lemaradt egy-egy darabról a boltban, legközelebb biztosan időben vásárol majd.
Az egyediség és a mondanivaló már a logóban is megjelenik, amelyet Barbara Kruger amerikai művész alkotásai inspiráltak. A logó, a font és színek megválasztásával magában hordozza a “I shop, therefore I am” (vásárolok, tehát vagyok), fogyasztói társadalom kritikáját. Egy szűk réteg mondanivalóját építették bele a márkába, amellyel értékrendbeli azonosságot hirdetnek közvetlen célközönségükkel.
A kommunikációjukban sem hagyományos reklám eszközökre, sokkal inkább influencerekre, a márkával társítható hírességekre és a közösségi médiára építenek. Az üzletek előtt várakozó emberek már önmagában remek hírverést jelentenek és a magukat fotózó márka rajongók szintén hozzájárulnak a márka körül kialakult őrülethez.
A Supreme jó példa arra, hogyan lehet márkát építeni úgy, hogy egyesítjük a digitális marketing és a történetek, a kultúra erejét. Fontos, hogy folyamatosan kapcsolatban legyünk és rezonáljunk a közönségünkkel. Mindehhez persze jól kell ismernünk a kultúrát, amelyben hatást szeretnénk elérni.
A fentiek fényében nem csoda, hogy egyre többen alkalmazzák ezt a kommunikációs eszközt és keresnek meg minket komplett marketing stratégiák készítésével. Egy jó történettel és meghatározott célközönséggel, nagyobb valószínűséggel találjuk potenciális vásárlóinkat.
Nincs történeted? – Hát, ez nem fog működni!